Historia Jakuba

Historia Jakuba w Teatrze Ateneum to monodram autorstwa Tadeusza Słobodzianka, inspirowany autentycznymi wydarzeniami. Opowiada o losach księdza i filozofa, który odkrywa, że jego przeszłość jest inna, niż dotąd sądził. Wszystko, co było dla niego pewne – korzenie, tożsamość, wiara – zostaje poddane próbie, gdy dowiaduje się, że jako żydowskie dziecko został uratowany z warszawskiego getta przez polskie małżeństwo.

Spektakl, dzięki świetnie napisanej fabule i wirtuozerskiej grze Łukasza Lewandowskiego, płynnie balansuje między dramatem a komedią. To właśnie humor nadaje historii lekkości, pozwalając widzowi na chwilę oddechu w obliczu trudnych pytań o tożsamość, narodowość i wiarę. Minimalistyczna forma monodramu uwydatnia siłę emocji, czyniąc widza niemal uczestnikiem wewnętrznego konfliktu głównego bohatera.

Łukasz Lewandowski, wcielając się w kilka postaci, potwierdza swój kunszt aktorski. Autentyczność i intensywność emocji – od bólu po ironię – przenosi widza w świat Jakuba, pełen sprzeczności i trudnych wyborów. To spektakl, który zmusza do refleksji nad pytaniami, kim jesteśmy, skąd pochodzimy i jakie znaczenie mają nasze korzenie w zrozumieniu samych siebie.

Autor tekstu: Tadeusz Słobodzianek
Reżyseria: Aldona Figura
Scenografia: Joanna Zemane

Obsada: Łukasz Lewandowski

SPRAWDŹ W REPERTUARZE

Na pierwszy rzut oka

Na pierwszy rzut oka  to refleksyjna opowieść o kobiecie, która zostaje zmuszona      do przewartościowania swojego życia po dramatycznych wydarzeniach. Maria Seweryn wciela się w postać Tessy, prawniczki stojącej        u progu kariery, która z wysoką skutecznością broni gwałcicieli, nie zważając na dramaty ofiar swoich klientów. Priorytetem jest dla niej sukces   – wygrana sprawa. Jej życie zmienia się diametralnie, gdy sama staje się ofiarą gwałtu       – brutalnego czynu, który trudno udowodnić,          a jedynym dowodem są słowa jednej strony przeciwko słowom drugiej. Mimo to postanawia walczyć o sprawiedliwość, ryzykując swoją przyszłość.Tematyka sztuki, oprócz przemocy seksualnej, porusza również kwestie dyskryminacji kobiet oraz mechanizmy władzy w patriarchalnym systemie. To bardzo intensywna i emocjonalna opowieść, która zmusza do refleksji nad rolą prawa i sprawiedliwości w współczesnym świecie.

Maria Seweryn niezwykle oddała dramaturgię tej historii – chapeau bas. Jest to jeden z tych spektakli, które długo pozostają w pamięci… Polecam go, choćby po to, by przypomnieć sobie, że 'NIE’ zawsze oznacza 'NIE’.

  • Reżyseria: Adam Sajnuk
  • Przekład: Klaudyna Rozhin
  • Scenografia: Katarzyna Adamczyk
  • Kostiumy: Tomasz Ossoliński
  • Muzyka: Michał Lamża
  • Asystentka ds. scenografii: Małgorzata Domańska
  • Projekcje wideo: Paweł Nowicki
  • Realizacja światła: Adam Szadkowski
  • Realizacja dźwięku: Michał Cacko
  • Producent wykonawczy: Rafał Rossa
  • Asystentka producenta wykonawczego: Karolina Potok
 
Obsada:
 
  • Tessa – Maria Seweryn
  • Marcin Jahr/Grzegorz Poliszak (perkusja)