Geniusz

Geniusz to spektakl, w którym widzowie stają się świadkami niezwykłego spotkania dwóch wielkich osobowości XX wieku. Z jednej strony – przedstawiciela totalitaryzmu, Józefa Stalina, z drugiej – reprezentanta świata kultury, Konstantina Stanisławskiego. Spektakl ukazuje, jak idee i osobowości tych postaci wzajemnie na siebie oddziałują w niezwykle napiętej atmosferze. Z jednej strony odsłania brutalność i manipulację polityczną, z drugiej – nieustanne poszukiwanie prawdy w sztuce. Pełna napięcia gra słów i idei skłania do refleksji: gdzie przebiega granica między wolnością a zniewoleniem oraz jakie jest miejsce artysty w społeczeństwie zdominowanym przez polityczne i ideologiczne presje.

Ogromne wrażenie zrobił na mnie fenomenalny kunszt aktorski Jacka Braciaka, który w roli Stalina zbudował postać pełną sprzeczności – z jednej strony potężną i bezwzględną, a z drugiej – nieco zagubioną i ludzką, co dodało głębi całemu spektaklowi.

Był to dla mnie spektakl szczególny, ponieważ miałam ogromny zaszczyt zobaczyć Jerzego Stuhra na scenie po raz pierwszy. Niedługo później okazało się, że był to również ostatni raz… 🙁

  • Autor: Tadeusz Słobodzianek
  • Reżyseria: Jerzy Sturh
  • Scenografia: Natalia Kitamikado
  • Kostiumy: Małgorzata Domańska
  • Reżyseria światła: Waldemar Zatorski  
  • Realizacja dźwięku: Tatiana Czabańska-La Naia 
  • Asystent reżysera: Adam Kasjaniuk 
  • Asystentka scenografki: Julia Grabowska
  • Producent wykonawczy: Rafał Rossa                                                                                                                                                                                                                       Obsada:
  • STANISŁAWSKI, artysta – Jerzy Sturh
  • STALIN, dyktator – Jacek Braciak
  • KIERŻAWCEW, krytyk – Łukasz Garlicki
  • POSKRIOBYSZEW, sekretarz – Paweł Ciołkosz

SPRAWDŹ W REPERTUARZE

Na pierwszy rzut oka

Na pierwszy rzut oka  to refleksyjna opowieść o kobiecie, która zostaje zmuszona      do przewartościowania swojego życia po dramatycznych wydarzeniach. Maria Seweryn wciela się w postać Tessy, prawniczki stojącej        u progu kariery, która z wysoką skutecznością broni gwałcicieli, nie zważając na dramaty ofiar swoich klientów. Priorytetem jest dla niej sukces   – wygrana sprawa. Jej życie zmienia się diametralnie, gdy sama staje się ofiarą gwałtu       – brutalnego czynu, który trudno udowodnić,          a jedynym dowodem są słowa jednej strony przeciwko słowom drugiej. Mimo to postanawia walczyć o sprawiedliwość, ryzykując swoją przyszłość.Tematyka sztuki, oprócz przemocy seksualnej, porusza również kwestie dyskryminacji kobiet oraz mechanizmy władzy w patriarchalnym systemie. To bardzo intensywna i emocjonalna opowieść, która zmusza do refleksji nad rolą prawa i sprawiedliwości w współczesnym świecie.

Maria Seweryn niezwykle oddała dramaturgię tej historii – chapeau bas. Jest to jeden z tych spektakli, które długo pozostają w pamięci… Polecam go, choćby po to, by przypomnieć sobie, że 'NIE’ zawsze oznacza 'NIE’.

  • Reżyseria: Adam Sajnuk
  • Przekład: Klaudyna Rozhin
  • Scenografia: Katarzyna Adamczyk
  • Kostiumy: Tomasz Ossoliński
  • Muzyka: Michał Lamża
  • Asystentka ds. scenografii: Małgorzata Domańska
  • Projekcje wideo: Paweł Nowicki
  • Realizacja światła: Adam Szadkowski
  • Realizacja dźwięku: Michał Cacko
  • Producent wykonawczy: Rafał Rossa
  • Asystentka producenta wykonawczego: Karolina Potok
 
Obsada:
 
  • Tessa – Maria Seweryn
  • Marcin Jahr/Grzegorz Poliszak (perkusja)